Die einen hören Leonard Cohen (Scorpions), die andere (Tanita Tikaram) lebt ihn. Letztere wurde seit Beginn ihrer Karriere schon oft als der „weibliche“ Cohen bezeichnet, wenn sie Schwermut & Melancholie kultivierte. Beide bringen neue Alben auf den Markt (diese Woche) und beide sind auf Tournee (diesen Monat).

(Quelle: Foto: Promo)

TANITA TIKARAM

DAS NEUE STUDIOALBUM „CLOSER TO THE PEOPLE“

ERSCHEINT PÜNKTLICH ZUR TOUR

AM 04. März 2016 bei earMUSIC

TANITA TIKARAM, die sich mit ihrem sagenumwobenen Album „Ancient Heart“ und den daraus ausgekoppelten Hits „Twist In My Sobriety“ und „Good Tradition“ 1988 in die Charts katapultierte, ist endlich zurück.

Pünktlich zur Tour, die am 03. März 2016 startet, erscheint ihr neuestes Werk „Closer To The People“ am 04. März 2016. Einen Vorgeschmack bekommt man durch den Song „Food On My Table“, den Tanita heute exklusiv als Weihnachtsgeschenk für ihre Fans veröffentlicht hat und der hier abrufbar ist: https://www.youtube.com/watch?v=wGKAdmTapEs

TANITA TIKARAM ist dafür bekannt, einige Jahre zwischen ihren Alben ins Land ziehen zu lassen, was ihr ein ganz besonderes Enigma angedeihen ließ. Ihr letztes Album „Can’t Go Back“, aufgenommen in sechs Tagen in der Sound Factory in Los Angeles mit dem Produzenten Paul Bryan (Aimee Mann, Grant Lee Philips), wurde mit den Worten „das Warten hat sich gelohnt“ gelobt. Es wurde im September 2012 bei Edel veröffentlicht und brachte TANITA TIKARAM großen Beifall der Medien in Europa, Großbritannien und den USA ein, wo sie bis heute regelmäßig auf Tournee geht. Auf „Can’t Go Back“ wirken einige der angesagtesten amerikanischen Soul-Musiker mit, wie z.B. der Keyboarder Keefus Ciancia (B.B. King, T.Bone Burnett, Elton John, Everlast), Jay Bellerose (Schlagzeuger bei Ray LaMontagne) und der langjährige Gitarrist Mark Creswell. Als Gastsänger war der amerikanische Folk-Singer-Songwriter Grant Lee Phillips mit von der Partie.

TANITA TIKARAM findet Inspiration im für sich neu entdeckten und geliebten Americana, Country & Soul von Motown und Chess sowie in Sängern und Sängerinnen wie Sister Rosetta Tharpe, Dusty Springfield, Don Williams, Paul Simon und die lang vermisste Marie Knight.

Die in Münster geborene und im englischen Basingstoke aufgewachsene Tochter der aus Malaysia und von den Fidschi-Inseln stammenden Eltern wurde noch als Teenager an einem akustischen Abend im West-Londoner Club „The Mean Fiddler“ von dem Manager Paul Charles entdeckt und bekam sogleich einen Plattenvertrag.

Ihr Album „Ancient Heart“ wurde über fünf Millionen Mal verkauft, was ihr Anerkennung als große Weltklasse-Künstlerin einbrachte. Das Markenzeichen von TANITA TIKARAM sind ihre einzigartige Stimme und ihre direkten, eindringlichen, selbst geschriebenen Songs.

“CLOSER TO THE PEOPLE”

TOUR 2016

03.03.2016, Köln, Kulturkirche (GER)

04.03.2016, Celle, CD Kaserne (GER)

05.03.2016, Stollberg, Bürgergarten (GER)

07.03.2016, Berlin, Passionskirche (GER)

08.03.2016, Wolfenbüttel, Kuba Halle (GER)

09.03.2016, Leipzig, Schaubühne (GER)

11.03.2016, Dresden, Tante Ju (GER)

12.03.2016, Erfurt, Alte Oper (GER)

13.03.2016, Bad Eilsen, Palais im Park (GER)

15.03.2016, Darmstadt, Centralstation (GER)

16.03.2016, CH – Zürich, Kaufleuten (GER)

17.03.2016, A – Wörgl, Komma (GER)

19.03.2016, A – Gleisdorf, Forum Kloster (GER)

20.03.2016, Stuttgart, Im Wizemann (GER)

21.03.2016, Mannheim, Capitol (GER)

 

Das aktuelle Studioalbum „Return To Forever“ erscheint als Tour-Edition

Inklusive sieben zusätzlichen Tracks und zwei DVDs mit über fünfeinhalb Stunden Video-Material

VÖ: 11.03.2016 durch RCA/ Sony Music

Die Scorpions sind im Anmarsch! Neun große Hallenkonzerte stehen im März in Deutschland an. Ein weiterer Mosaikstein ihrer gigantischen 50th Anniversary-Welttournee, die bereits im letzten Jahr begonnen hatte und die sie im Anschluss einmal mehr in die USA führen wird, wo sie auf den großen Showbühnen von Las Vegas an fünf aufeinanderfolgenden Tagen auftreten werden. Seit mehr als 50 Jahren geben die Scorpions Vollgas, mehr als 500 Wochen notierten sich ihre Alben in den deutschen Charts. Sie haben weit mehr als 5.000 Konzerte gegeben. Die Scorpions sind und bleiben eine Band der Superlative: Es gibt keine andere deutsche Gruppe, die über so viele Dekaden international so erfolgreich und populär ist.

Als die Rockband aus Hannover vor einem Jahr zum 50. Bandjubiläum mit „Return To Forever“ ihr 18. Studioalbum vorlegte, zeigten nicht nur die drei Urgesteine Klaus Meine, Rudolf Schenker und Matthias Jabs, dass sie ungebrochen ehrfurchtgebietend gut in Form ist. Einfach Weltklasse.

Die mit zwei brandneuen Live-DVDs und der CD opulent ausgestattete Tour-Edition von „Return To Forever“ dürfte die Fanherzen bis in den Maximalbereich höher schlagen lassen. Neben den zwölf Tracks des Standardalbums enthält die CD alle sieben Bonustracks, die bis dato nur auf einigen Sondereditionen des Albums zu finden waren. Noch umfangreicher sind die Live-DVDs gestaltet, die ebenfalls reichlich Bonus-Material enthalten. Sie bieten zwei komplette Konzerte aus dem letzten Jahr, und zwar den Open-Air-Gig beim französischen Hellfest-Festival, bei dem die Scorpions im Juni letzten Jahres als Headliner auftraten sowie ihren Auftritt im Barclays Center in Brooklyn, New York, bei dem der erst zwölfjährige Gitarrist Brandon Niederauer eine beeindruckende Gast-Performance bei „No One Like You“ zum Besten gab.

Dass die Scorpions immer wieder neue Generationen von Fans generieren, die sich für die Songs, den Sound und die Shows dieser Band begeistern können, bringt auch die brandneue fünfzehnminütige Video-Doku „On The Road in America“ von Dennis Dirksen auf den Punkt. Gedreht während der laufenden Welt-Tour in Kalifornien und Las Vegas, kommen hier vor allem die Fans zu Wort, deren Altersspanne vom Teenager bis zum Rock’n’Roll-Veteranen reicht. Beeindruckend wird hier einmal mehr klar, wie beliebt die Scorpions in den USA sind.

Klaus Meine, Rudolf Schenker & Matthias Jabs geben zudem in einem ausführlichen Track-by-Track-Interview in kleinen Anekdoten und Einschätzungen zur Entstehungsgeschichte und Bedeutung der einzelnen Songs von „Return To Forever“ einen Einblick in den musikalischen Kosmos der Band, der es gelungen ist, ihre neuen Songs wie „Going Out With A Bang“, „We Built This House“ und „Rock’n’Roll Band“ nahtlos in das fulminante Repertoire all ihrer Rockklassiker von „Big City Nights“ und „Blackout“ bis „Still Loving You“ und “Rock You Like A Hurricane“ einzubauen. Das mag auch das offene Geheimnis sein, warum die Scorpions live noch immer mit so viel Frische, Leidenschaft und Überzeugungskraft ans Werk gehen. Auf die anstehenden Gigs können sich die Fans freuen – zumal mit der Tour-Edition von „Return To Forever“ punktgenau das perfekte Souvenir erscheint.

Die „Return To Forever“ Tour-Edition von den Scorpions erscheint am 11.03.2016 als 1CD+2DVD im Digistar-Packaging und als Download.

SCORPIONS – The 50th Anniversary – Deutschland Tour 2015/2016 14.03.16StuttgartSchleyer-Halle 16.03.16MünchenOlympiahalle 18.03.16DortmundWestfalenhalle 19.03.16MannheimSAP-Arena 21.03.16HamburgO2-World 23.03.16BerlinO2-World 24.03.16LeipzigArena 26.03.16FrankfurtFesthalle 27.03.16KölnLANXESS Arena Tickets sind erhältlich unter www.eventim.de und an allen bekannten Vorverkaufsstellen

Mehr Infos unter: www.the-scorpions.com und www.facebook.com/scorpions

 

 

Wie bei vergangenen Tourneen wird auch die “One on One”-Tour wieder ein atemberaubendes neues Set bieten sowie dutzende Klassiker des beliebtesten Musikkataloges heutiger Musikgeschichte, der die gesamte Karriere Paul McCartney’s umfasst – ob als Solokünstler, als Mitglied der Wings oder natürlich als Beatle – und einige Überraschungen.

Die “One on One” Europa-Tour wird am Samstag, den 28. Mai in Düsseldorf in der ESPRIT arena beginnen, der erste Auftritt Paul McCartneys in der Stadt seit 1972! …weiterlesenAm Freitag, den 10. Juni wird Paul McCartney nach München zurückkehren – mehr als zehn Jahre nach seinem letzten Besuch dort. Sein letztes Deutschlandkonzert wird er dann in Berlin absolvieren, sein letzter Auftritt dort datiert aus 2009. Am 14. Juni wird er in der legendären Waldbühne auftreten, wo er letztmalig im September 1993 aufgetreten war!

„One On One“ ist die erste neue Tour seit dem massiven Erfolg der “Out There” Tour, die mit dem ersten und überaus beeindruckenden Konzert Paul McCartney’s in Buffalo, NY, endete. Mit diesem Finale endete “Out There“ nach 27 Konzerten in 22 Städten weltweit, eines der Highlights war dabei sicherlich Paul McCartney’s Debütkonzert in Südkorea. Das Publikum dort im Olympia Stadion Seoul weigerte sich buchstäblich, aufzuhören den Refrain von „Hey Jude“ mitzusingen, sodass Paul den Song als Zugabe erneut singen musste und dabei die typische Bassmelodie erstmalig live spielte. Weitere Highlights der Tour waren drei Abende im Tokio Dome und ein Abend im Budokan, eine ausverkaufte Show im majestätischen Stade de France Paris, mehr als ein Dutzend prallvolle Arenashow quer durch die USA, England und Europa, triumphale Headline-Auftritte bei verschiedenen Festivals wie dem Firefly, Roskilde und dem Lollapalooza in Chicago – letzteres ein Tour de Force Auftritt vor mehr als 100.000 Zuschauer und einem Gastauftritt von Brittany Howard von den Alabama Shakes’ zu „Get Back.”

Paul McCartney live zu erleben ist und bleibt ein unfassbares Erlebnis, wie man es sich von einer Rock Show nur wünschen kann – und so viel mehr: Fast drei Stunden voll mit den größten Momenten aus 50 Jahre Rockgeschichte, dutzende Songs, die den Soundtrack unseres Lebens formen. Paul und seine Band haben bereits an den spektakulärsten Orten gespielt: Ob vor dem Kolosseum in Rom, auf dem Roten Platz in Moskau, dem Buckingham Palace, dem Weißen Haus, ein freies Konzert in Mexiko vor über 400,000 Fans, die letzte Show aller Zeiten im Candlestick Park San Francisco, wo auch das allerletzte Konzert der Beatles 1966 stattfand, sowie ein Konzert, dass sogar live ins All ausgestrahlt wurde! Mit seiner langjährigen Band, die alle schon mehr als zehn ../2 Jahre zusammen spielen – Paul „Wix“ Wickens (Keyboards), Brian Ray (Bass/Gitarre), Rusty Anderson (Gitarre) und Abe Laboriel Jr. (Schlagzeug) – ist eine Show mit Paul McCartney ein einzigartiges Erlebnis, das das Leben verändern kann.

Die “One On One”-Tour wird ein neues Design und eine neue Produktion vorführen, die wie immer mit State of the Art Audio- und Videotechnologie ausgestattet sein wird. Massive Screens, Laser, Feuerwerk und – natürlich – eine umwerfende Auswahl der besten Songs garantieren eine Paul McCartney Show, die das volle Potential von Livemusik ausschöpft und somit einen Abend garantiert, den man nicht vergessen wird.

 

Eigentlich ist Bird On a Wire mehr eine Art Musik-Film oder Tournee-Dokumentation. Der in den 70er Jahren bei uns im Kino gelaufene Konzert- und Tournee-Film wurde 2010 komplett erneuert und ergänzt und kam auf DVD und Blu Ray heraus. Auf 3 Sat und in diversen dritten Programmen (mdr) lief er anlässlich Cohens 80. Geburtstag 2014. Hin und wieder läuft der von Tony Palmer umgesetzte Film in den dritten Programmen noch immer. Absolut sehenswert und mit deutschen Untertiteln. 106 Minuten lang. Fantastische Bilder, fantastisch eingefangen die Melancholie, die auch hinter der Bühne und unterwegs, während einer Tournee eingefangen wurde.

Tony Palmer directs this film documenting Leonard Cohen’s 1972 ‚Bird On a Wire‘ tour.

Originally made in 1972 and directed by celebrated British filmmaker Tony Palmer, Bird on a Wire follows Leonard Cohen on his 1972 European tour and contains 17 classic performances, four poems and tour footage.

Using a recently discovered dubbing track of the film as a guide, Tony Palmer salvaged the cans of damaged film that were found by Frank Zappa’s manager, Herb Cohen, in a Hollywood warehouse and edited some of the footage into this first-ever authorized release of Leonard Cohen ‚Bird on a Wire‘, which tells the story of Cohen s 20-city European tour that began in Dublin on March 18th 1972 and ended on April 21st in Jerusalem.

From Leonard’s frustration with the malfunctioning speakers that ravaged the tour, to his story of how he lost the rights to ‚Suzanne‘, to his thoughts on being Jewish, this documentary gives an intimate portrait of life on the road, as well as of Cohen himself.

Palmer splices Vietnam War footage and home movies from Cohen’s childhood into the performance footage, creating a powerful testament to the singer’s unique fusion of poetry and politics.

DVD Extras

Digipack

Booklet

Postcard

Reproduction of the original film poster.

 

Synopsis

On March 18th 1972, Leonard Cohen began a 20-city European tour, beginning in Dublin and ending in Jerusalem on April 21st. Other cities included London at the Royal Albert Hall, Paris, Stockholm, Vienna, Amsterdam, Copenhagen, Berlin and Tel Aviv. This film is an impression of what happened during that tour.

Music includes performances of:
– Avalanche
– Suzanne
– Tonight Will Be Fine
– Passing Through
– Sisters Of Mercy
– Who By Fire?
– Story Of Isaac
– One Of Us Can’t Be Wrong
– The Partisan
– Chelsea Hotel
– Nancy
– Famous Blue Raincoat
– Hey, That’s No Way To Say Goodbye
– So Long, Marianne
– Bird On A Wire

 

 

200 Millarden Mails werden heute täglich geschrieben. 1971 schrieb der Erfinder des “ @ * die erste Mail. Heute ist er gestorben, die Mail und das @ leben weiter. Wir haben durch das Netz vieles an Informationen gewonnen, nur schlauer geworden sind wir nicht.

There are many more DVD-Documentaries about Leonard Cohen, but those DVDs are mostly not authorised by Leonard Cohen, His Management or Record Label.

Hereby you can read about some, which were coming out in the last ten years …Most wellknown is the one called „Under Review“, which is existing as Vol. 1 and Vol. II oder as a Complete Version.

2007

Under Review – A Documentary Film (1934-1977)*/ ****

Running Time: 87 Minuten

The man’s an enigma wrapped in a mystery, his music, an acquired taste that appeals universally, and his life one of great art, astonishing experience, and myriad circumstance. Leonard Cohen was never going to be the man on the street. Leonard Cohen – Under Review 1935 -1977 is a 90-minute documentary film which reviews the poetry, music, performances and career of one of contemporary America’s greatest artists.

Features Include:

• Musical Performances of Leonard Cohen reviewed by our team of esteemed experts.

• Obscure footage, rare Interviews, and rarely seen photographs of and with Leonard.

• Review, comment, criticism and insight from; official Cohen biographer, Ira Nadel; Leonard’s regulär guitarist and band leader, Ron Cornelius; producer on the New Skin For The Old Ceremony and New Positions albums, John Lissauer; studio owner and engineer on Death OfA Ladies‘ Man, David Gold, Cohen’s backing vocalist, Ronee Blakley; producer of Songs Of Leonard Cohen, John Simon; Music Editor from Village Voice, Robert Christgau; Rolling Stone magazine’s, Anthony De Curtis and many others.

• Live and studio recordings of Cohen Classics reappraised by our panel.

Extras Include:

• Special Feature; Army Life – Ron Cornelius talks about leading Cohen’s backing band The Army‘

• Digital Gaming Feature – ‚Leonard Cohen – The Ultimate Challenge‘

• Füll Contributor Biographies

This film is not authorised by Leonard Cohen, his record label or management.

2008

Under Review – A Documentary Film (1978-2006)*/ ****

Running Time: 64 Minuten

By 1978 Leonard Cohen had already produced a staggering body of work that had firmly set the Standard for the singer-songwriter genre and contained numerous classic songs within its canon. If, like many of his contemporaries, his muse had abandoned him around this time, he would still today be regarded äs a genius. But the 6 Studio albums released between then and 2006 contained some of the finest work of Cohen’s entire career and on tracks such äs ‚First We Take Manhattan‘, ‚Dance Me To The End Of Love‘, ‚The Future‘, I’m Your Man‘, ‚Ain’t No Cure For Love‘, ‚Tower Of Song‘ and so many others, he augmented his music with a philosophy, wisdom and enlightenment that both delighted his existing fanbase and endeared him to new generations in a manner that few others could hope to achieve. This film mixes rare performance tbotage, Studio recordings, Interviews, rarely seen photographs, location shoots and many other teatures with contributions trom some of Cohen’s closest colleagues and from experts on his life and music. Featuring his omcial biographer Ira Nadel; Cohen producers John Lissauer, David Gold and John Simon, journalists Robert Christgau (Village \’oia), Anthony DeCurtis (Rolling Staue) and Xigel Williamson (l’ncut), authors Johnny Rogan and Jim Devlin and many others.

EXTRAS: Special Feature ‚The Lost Album‘ with John Lissauer «The Interactive Leonard Cohen

Quiz 1978 – 2006 » Contributor Biographies

 

*Beides sind sogenannte ,,Independet Criticial Analysies” mit O-Tönen diverser Künstler über Leonard Cohen sowie einigen Song-Fetzen. Das ganze gibt es auch als Doppel-Pack unter dem Titel:

Under Review – A Documentary Film (1934-2006) ****

 

 

LEONARD COHEN: DVDs/ und DVD-Dokumentationen sowie auf * BLU RAY

Von Leonard Cohen gibt es mittlerweile vier offizielle DVDs, die jeweils in Verbindung mit einer gleichzeitig veröffentlichten Live-CD einhergehen und teils auch im BLU RAY-Format erschienen sind:

Live in London (2009) (à siehe Alben)*

Live At The Isle Of Wight 1970 (2009) (à siehe Alben)*

http://www.amazon.de/Leonard-Cohen-Live-Isle-Wight/dp/B002MSG5UC/ref=sr_1_4?ie=UTF8&qid=1457202267&sr=8-4&keywords=leonard+cohen+dvd

Songs From the Road (2010) (à siehe Alben)*

http://www.amazon.de/Leonard-Cohen-Songs-Road/dp/B003VXNZIW/ref=sr_1_3?ie=UTF8&qid=1457202149&sr=8-3&keywords=leonard+cohen+dvd

Live in Dublin (2014) –> siehe Alben *

Darüber hinaus gibt es den Kino-Film

Die junge Seele des Fado präsentiert ihr drittes Album
CARMINHO ist gerade einmal 31 Jahre alt, aber sie singt den Fado, als hätte sie die tiefe Sehnsucht und die bittersüßen Freuden des Lebens schon in aller Tiefe durchschritten. Denn der Fado ist mehr als nur eine Musikrichtung – er ist ein Lebensgefühl und eine emotionale Weisheit. Das ganze Leben in einem Lied – auch dies ein Grund, warum CARMINHO ihr drittes Album schlicht Canto – Lied – genannt hat.

Die junge Fadista CARMINHO gilt schon seit ihrem mit Platin ausgezeichneten Debütalbum Fado (2009) als musikalische Offenbarung, und so nannte das Time Out Magazine das Album “das beeindruckendste Fado-Debüt in Jahrzehnten”. Mit dem Nachfolger Alma kam dann auch der internationale Durchbruch: Nach einem Platz 1 in den portugiesischen Albumcharts, in denen es sich volle zwei Jahre hielt, und einer Top-5-Platzierung in den spanischen iTunes-Charts trat CARMINHO ihre Reise nach Brasilien an, wo die Portugiesin auf offene Ohren traf und stürmisch gefeiert wurde. Caetano Veloso nannte sie “ein Wunder”, und Chico Buarque und Milton Nascimento luden sie zu Gastauftritten und gemeinsamen Aufnahmen ein.

Trotz dieser überwältigenden Erfolge ist die junge Sängerin auf dem Boden geblieben, und so nahm sie auch ihr drittes Album mit ihrem langjährigen musikalischen Begleiter und Stammproduzenten Diogo Clemente auf. Überdies konnte sie eine ganze Reihe prominente Gäste empfangen, etwa den brasilianischen Percussionisten Nana Vasconcelos, den aus Rio de Janeiro stammenden Cellisten Jaques Morelenbaum, den Gitarristen Javier Limón aus Madrid und den Multiinstrumentalisten Carlinhos Brown. Caetano Veloso schrieb für CARMINHO den Text zu O sol, Eu e Tu, und die brasilianische Starsängerin Marisa Monte übergab ihr ihren neuen Song Chuva No Mar, auf dem die beiden außergewöhnlichen Stimmen im Duett zu hören sind.

Die Produktbeschreibung der 110 minütigen in engl. Sprache gehaltenen DVD liest sich wie folgt: Despite being one of the most original composers and poets of the modern age, Leonard Cohen s muse is legendary. A man of deep and meditative thought, Cohen has always been inspired and influenced by those he is affected by – musicians, poets, writers, lovers but he has never borrowed from the work of his idols. His muse is a spiritual energy which inspires him to establish his own magical creations. This film explores the work of Leonard Cohen in conjunction with the influences that have proven most important in his life and work. From Garcia Lorca to Bob Dylan via Jacques Brel and the Dalai Lama along with many others are here shown to be the one element in Leonard s work which are constant but which remain invisible. Featuring many new interviews, rare footage and performances plus the finest yet most unusual narrative yet to grace a film on this pioneering spirit, Leonard Cohen; Daughters Of Zeus is all at once fascinating, revealing, entertaining and unique.