Photo: Christof Graf

WOODSTOCK-Photographer ELLIOTT LANDY on LEONARD COHEN:

„Leonard Cohen had his own style. He brought a new way into music. He brought poetry into music, like Bob Dylan, Joni Mitchell, The Doors or Van Morrison did. He was singing talking, and not just singing with a melodious voice. He would have been a good fit to the Woodstock Festival. The universe is very connected. Living life is a lot of connection. With his writing he brought a beautiful poetry into music and did a new way of music. All the great artist were able to create something completely new. He was an unique artist.“

photocredit: (c) Elliott Landy

Elliott Landy’s

WOODSTOCK VISION

THE SPIRIT OF A GENERATION

50TH ANNIVERSARY OF THE WOODSTOCK FESTIVAL

 photocredit: (c) Elliott Landy

Papenburg/ Hauptkanal vom 29.06.- 02.09.2019            

Karlsruhe/ Schlosslichtspiele 08.08.- 15.09.19

NL- Emmen/ Rensenpark vom 29.06.- 02.09.2019          

Nürnberg/ Egidienkirche 16.08.- 30.09.19

Die Ausstellung ist in vier Bereiche unterteilt:

a) VISION OF A GENERATION

In den sechziger Jahren bestürzte der Vietnamkrieg die gesamte Welt. Insbesondere die Woodstock Generation wusste, dass es nur falsch war den Krieg zu führen. Sie kämpften dagegen, die Konsequenzen waren egal.

Kulturelle Schranken der Vergangenheit wurden durchbrochen, sexuelle Verklemmtheit war verpönt, Drogen und freie Liebe wurden proklamiert. Auch die Musik veränderte sich mit dem freigeistigen und radikalen neuen Lebensgefühl.

b) STARS & STONES

1967 war ein Amerika der Rassenunruhen, politischen Morde, des Chauvinismus und der Macht des Geldes. Friedensdemos wurden mit Polizeibrutalität nieder geknüppelt. Die etablierten Medien widmeten sich Filmstars und den Wirtschaftsmeldungen. Einzelne Gewaltverbrechen nahmen mehr Raum ein als die sozialen Bestrebungen von hunderttausenden von Menschen.

c) HIGH ON MUSIC

Die Faszination der Musiker der sechziger Jahre bestand darin, dass sie Standpunkte vertraten. Ihre Überzeugungen demonstrierten sie ekstatisch und mit extrovertierter Power. Bob Dylan, Jimi Hendrix, Janis Joplin – die Woodstock Generation hatte ihre musikalischen Heroes.

d) WOODSTOCK

Drei Tage lang „Peace & Music“ – das musikalische und gesellschaftliche weltweite Highlight im August 1969.

Niemals zuvor wurde so emotional der Bruch mit den alten Konventionen, die Ablehnung der herkömmlichen Gesellschaft, den Protest gegen die Politik der USA und ihrer Protagonisten, von rund 800.000 Menschen demonstriert und gefeiert. „…durch Musik können wir Wunder bewirken. Musik ist ein himmlischer Klang, der Klang, der das ganze Universum steuert, nicht die atomaren Schwingungen.“ SRI SWAMI SATCHIDANANDA

e)  WOODSTOCK – VERANSTALTER MICHAEL LANG über WOODSTOCK

For a few magical days in 1969, a New York dairy farm became the center of the cultural universe. People came from all over the world to celebrate Three Days of Peace and Music at a time when peace was hard to come by. What they found was much more.

By the end of the weekend, a community had formed – one that defined a generation and changed the world. The audience of more than 500.000 that came together created a phenomenon that continues to resonate today. It was about music, yes, and social consciences, and art, and youth. But ultimately, Woodstock was about freedom: the freedom to be yourself in a place of creativity and tolerance. Celebrate that freedom every day.

Michael Lang

Elliott Landy
Woodstock Vision. The Spirit of a Generation

3 Days of Peace & Music: 50 Jahre Woodstock. Jubiläumsband in deutscher Erstausgabe.

2019 feiert „die Mutter aller Festivals“ (Focus) 50. Jahrestag. 32 Bands und Solokünstler, darunter Jimi Hendrix, Janis Joplin und The Who, boten circa 400.000 Besuchern eine Show, die in die Geschichte einging. Doch Woodstock kann mit den Musikevents, die heute landauf, landab stattfinden, nicht verglichen werden. Vielmehr erscheint das ausgeuferte Happening auf einem Acker im Bundesstaat New York rückblickend als Kulminationspunkt der Sechzigerjahre. Landy, der mit seinen Fotografien maßgeblich zum Ruhm des Festivals beitrug, zeichnet das Bild einer Generation, die die Welt verändert hat. „Elliott Landy ist ein Synonym für die Sixties“ (Mojo). 3 Days of Peace & Music auf 224 Seiten mit 291 Fotografien. Großformat 24,7 x 29,2 cm. Vorwort von Woodstock-Veranstalter Michael Lang. Fester Einband.

„So sad to hear of the passing of Leonard Cohen – thank you for so many years of music and for your enormous contribution to the world of song.“

MK NEWS
(11/11/16)

48 Seiten Noten für Gitarre & Zupfinstrumente zum Nachspielen:

(Strum & Sing Guitar). Lyrics, chord symbols and guitar chord diagrams for 15 classic songs by Cohen, including the ever-popular „Hallelujah“ as well as: Anthem * Bird on the Wire (Bird on a Wire) * Chelsea Hotel #2 * Dance Me to the End of Love * Everybody Knows * Famous Blue Raincoat * First We Take Manhattan * The Future * Hey, That’s No Way to Say Goodbye * I’m Your Man * So Long Marianne * Suzanne * A Thousand Kisses Deep * Waiting for the Miracle.

Quelle:

https://www.amazon.de/Leonard-Cohen-Strum-Sing-Guitar/dp/1540022315/ref=sr_1_78?__mk_de_DE=%C3%85M%C3%85%C5%BD%C3%95%C3%91&keywords=Leonard+Cohen&qid=1565633444&s=gateway&sr=8-78

Die DVD/ BLURAY istl noch nicht erschienen, voraussichtlicher Liefertermin ist der 14.10.2019.

MARIANNE & LEONARD: WORDS OF LOVE ist eine schöne, aber tragische Liebesgeschichte zwischen Leonard Cohen und seiner norwegischen Muse Marianne Ihlen. Ihre Liebe begann 1960 auf der idyllischen griechischen Insel Hydra als Teil einer böhmischen Gemeinschaft ausländischer Künstler, Schriftsteller und Musiker. Der Film begleitet ihre Beziehung von den Anfängen auf Hydra, einer bescheidenen Zeit der freien Liebe und der offenen Ehe, bis zu der Entwicklung ihrer Liebe, als Leonard ein erfolgreicher Musiker wurde. Auf Hydra lernte der damals 20-jährige Regisseur Nick Broomfield 1968 erstmals Marianne Ihlen kennen. Marianne machte ihn mit Leonard Cohens Musik bekannt und ermutigte Nick, seinen ersten Film zu drehen, was ihn enorm beeinflusste. Marianne und Leonard’s war eine Liebesgeschichte, die für den Rest ihres Lebens fortbestehen würde. Unterwegs erfahren wir von der Tragödie derer, die die Schönheit von Hydra, die Höhen und Tiefen von Leonard’s Karriere und die inspirierende Kraft, die Marianne besaß, nicht überleben konnten.

MARIANNE & LEONARD: WORDS OF LOVE is a beautiful yet tragic love story between Leonard Cohen and his Norwegian muse Marianne Ihlen. Their love began on the idyllic Greek island of Hydra in 1960 as part of a bohemian community of foreign artists, writers and musicians. The film follows their relationship from the early days on Hydra, a humble time of free love and open marriage, to how their love evolved when Leonard became a successful musician. It was on Hydra in 1968 that director Nick Broomfield, then aged 20, first met Marianne Ihlen. Marianne introduced him to Leonard Cohen s music and also encouraged Nick to make his first film and was an enormous influence on him. Marianne and Leonard’s was a love story that would continue for the rest of their lives. Along the way we learn of the tragedy that befell those that could not survive the beauty of Hydra, the highs and lows of Leonard s career, and the inspirational power that Marianne possessed.