LEONARD COHEN HONOURED WITH TRIBUTE, WINS ADISQ AWARDS FOR ANGLOPHONE ALBUM OF THE YEAR & MOST CELEBRATED QUÉBEC ARTIST OUTSIDE OF QUÉBEC
THE LUMINEERS’ WESLEY SCHULTZ AND JEREMIAH FRAITES, BETTYE LAVETTE,
LEONARD COHEN HONOURED WITH TRIBUTE, WINS ADISQ AWARDS FOR ANGLOPHONE ALBUM OF THE YEAR & MOST CELEBRATED QUÉBEC ARTIST OUTSIDE OF QUÉBEC
http://cohenpedia.de/wolfgang-niedecken-s-bap-files-by-christof-graf/
Familie haben wir alle. Sie ist die Konstante, die unser Leben begleitet. Bei Wolfgang Niedecken ist das nicht anders. Und da seine Arbeit immer auch autobiografisch geprägt war, hat der Kölner im Lauf der Jahre viele Lieder geschrieben, in denen seine Familie eine Rolle spielt: 13 von ihnen hat er nun für „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“, das am 27. Oktober erscheint, neu aufgenommen sowie den Opener und Titeltrack „Reinrassije Strooßekööter“ extra für diese Songsammlung geschrieben.
Zu letzterem wurde just ein Video veröffentlicht, dessen Aufnahme tatsächlich zufällig entstanden ist: Wolfgang Niedeckens Frau Tina filmte Anfang Januar am Strand von Goa einfach mit, als dieser ihr den fertigen Song zum ersten Mal vorspielte. Angereichert wurde der Clip außerdem mit persönlichen Familienfotos aus der Rama-Kiste, von denen auch im Song die Rede ist. Das Video zu „Reinrassije Strooßekööter“ gibt es hier zu sehen: https://www.youtube.com/watch?v=6WhwfRg2yno Aber auch auf den anderen Songs lässt „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ Bilder, Szenen, Anekdoten und Erinnerungen vorüberziehen. Da gibt’s Southern Rock („Für‘ ne Fründ“), Cajun-Punk („Jebootsdaachspogo“) und New Orleans typisches Gebläse („Wie schön dat wöhr“). Und natürlich ein paar Klassiker aus dem BAP-Repertoire: der gute alte „Chippendale Desch“, das „Bahnhofskino“, der „Chlodwigplatz“ und einige mehr, nicht zuletzt „Et ess lang her“, das Niedecken 2016 für das bislang letzte BAP-Album „Lebenslänglich“ schrieb und das die Entstehungsgeschichte des wohl bekanntesten BAP-Songs „Verdamp lang her“ erzählt. Die Produktion von „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ fand im Mai 2017 in den Esplanade Studio in New Orleans statt. Als Produzent und Arrangeur fungierte Niedeckens alter Freund Julian Dawson, der überdies Gitarre, Dobro und Harmonica beisteuerte. Zur Band gehörten außerdem Hochkaräter wie Eagles-Sideman Steuart ‚Spider‘ Smith (Gitarre, Piano, Hammond, Keyboards), Bassist Roscoe Beck (Leonard Cohen, Dixie Chicks)
und Drummer J.J. Johnson, der bereits in den Bands von John Mayer und Doyle Bramhall II für die passenden Gooves sorgte. Hinter dem Pult saß mit dem zweifachen Grammy-Gewinner Stewart Lerman ein Mann, der nicht nur bereits mit dem Who’s Who der internationalen Musikszene arbeitete, darunter Patti Smith, Elvis Costello und Liza Minelli, sondern auch für den Soundtrack der 70s-Serie „Vinyl“ verantwortlich zeichnete. „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ ist ein buntes, mit liebevollem Blick aufs Detail eingerichtetes Kabinett aus Bildern, Figuren, Erinnerungen und Einsichten geworden, die das Thema Familie auf unterschiedlichste Weise schattieren – emotional, eindringlich und universell. Wolfgang Niedecken steht auf Anfrage für Interviews zur Verfügung
Wolfgang Niedecken live 2018: 30.05.2018 Stuttgart, Liederhalle 31.05.2018 Trier, Arena 02.06.2018 Köln, Lanxess Arena 06.06.2018 München, Circus Krone 08.06.2018 Frankfurt, Jahrhunderthalle 09.06.2018 Hamburg, Stadtpark 10.06.2018 Berlin, Tempodrom
Introvertiert im Erzählton und lebhaft in der musikalischen Umsetzung lässt „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ Bilder, Szenen, Anekdoten und Erinnerungen vorüberziehen. Da gibt’s Southern Rock („Für`ne Fründ“), Cajun-Punk („Jebootsdaachspogo“) und New Orleans typisches Gebläse („Wie schön dat wöhr“).
„Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ ist die Fortsetzung von „Zosamme alt“, für das Niedecken Songs, die er für seine Frau Tina geschrieben hat, auf ähnlich intime Weise neuinterpretierte. Auch auf dem neuen Album bekommt sie ein besonderes Ständchen: „Et ess wie et ess“ erhielt für seine Neuauflage ein fröhliches Bläserarrangement und ein fast schon karibisch anmutendes Rhythmusgewand – mit ’nem schönen Jrooß aus New Orleans sozusagen.
Die Produktion von „Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ fand im Mai 2017 im dortigen Esplanade Studio statt. Als Produzent und Arrangeur fungierte Niedeckens alter Freund Julian Dawson, der überdies Gitarre, Dobro und Harmonica beisteuerte. Zur Band gehörten außerdem Hochkaräter wie Eagles-Sideman Steuart ‚Spider‘ Smith (Gitarre, Piano, Hammond, Keyboards), Bassist Roscoe Beck (Leonard Cohen, Dixie Chicks) und Drummer J.J. Johnson. Hinter dem Pult saß der zweifache Grammy-Gewinner Stewart Lerman.
„Das Familienalbum – Reinrassije Strooßekööter“ ist ein buntes, mit liebevollem Blick aufs Detail eingerichtetes Kabinett aus Bildern, Figuren, Erinnerungen und Einsichten geworden, die das Thema Familie auf unterschiedlichste Weise schattieren – emotional, eindringlich und universell.
Mehr über Wolfgang Niedeckens Affinität zu Leonard Cohen in den COHENPEDIA_Wolfgang Niedecken – Files:
http://cohenpedia.de/wolfgang-niedecken-s-bap-files-by-christof-graf/
Mehr über Roscoe Beck inden COHENPEDIA_Roscoe Beck-Files:
http://cohenpedia.de/roscoe-beck-the-roscoe-beck-file-by-christof-graf/
LINKIN PARK & FRIENDS celebrated Life in Honour of tje late Chester Bennington. Blink-182, Alanis Morissette, Avenged Sevenfold, No Doubt, Sum 41’s Deryck Whibley and more performed emotional tribute show
Chester Bennington sung „Hallelujah“ during his eulogy to SOUNDGARDEN`s Chris Cornell at Hollywood Forever Cemetary 5/26/17
https://www.youtube.com/watch?v=K6zINQSTgTc
CHESTER BENNINGTON zum letzten Mal beim Rock am Ring-Festival 2014:
„Mit seiner unvergleichlichen Stimme, seinem Gitarrensound und bitterbösen Texten prägte Lou Reed nicht nur Andy Warhols „Velvet Underground“. Er war einer der letzten ganz Großen aus der Ära, als aus dem Rock’n’Roll eine Kunstform wurde“, dies schrieb Christian Stöcker auf SPIEGEL ONLINE am 27.10.2013 über Lou Reed der an jenem Tag im Alter von 71 Jahren gestorben war.
http://cohenpedia.de/lou-reed-in-memorian-files-by-christof-graf/
Presented by CBC/Radio-Canada, Leonard Cohen : Une brèche en toute chose/A Crack in Everything is part of the official program for Montréal’s 375th anniversary celebrations. The exhibition is inspired by the world of Leonard Cohen and the great themes of his life and work. This major exhibition is the first to be entirely devoted to the imagination and legacy of this great singer/songwriter, man of letters and global icon from Montréal.
20 works
40 artists
10 countries
A truly multidisciplinary exhibition combining visual art, virtual reality, installations, performances, music and writing, Leonard Cohen – Une brèche en toute chose / A Crack in Everything offers the public a collection of brand-new work commissioned from and created by local and international artists who have been inspired by Leonard Cohen’s style and recurring themes. At the same time, it is a particularly Montreal-centric exhibition that has received outstanding support from the community.
Beyond the works to be created especially for Leonard Cohen – Une brèche en toute chose / A Crack in Everything, the exhibition will also include innovative multimedia environments where Cohen’s songs will be covered and performed, as well as a survey of his archival material (writings, drawings and recordings produced over the past half-century).
Six galleries are devoted to the critical celebration, loving tribute and, a year after his passing, quiet commemoration of a vast artistic achievement and inspiring life.
A world-renowned Montréal novelist, poet and singer/songwriter who inspired generations of writers, musicians and artists, Cohen is an extraordinary poet of sorrow and the human condition, giving voice to what it means to be fully alert to the complexities and desires of both body and soul.
Leonard Cohen’s thinking, writing and music are a thing of beauty and despair. For decades, the novelist, poet and singer/songwriter tenaciously supplied the world with melancholy but urgent observations on the state of the human heart. With equal parts gravitas and grace, he teased out a startlingly inventive and singular language, depicting both an exalted spirituality and an earthly sexuality. He set the blunt but brilliant instrument of his famous voicea “velour foghorn” so deep and cavernous or, more recently, his raspy chant-like whispersto beautiful melodies and simple arrangements that belied a great musical intelligence. His interweaving of the sacred and the profane, of mystery and accessibility, was such a compelling combination it became seared into memory.
When we came up with the idea for this exhibition, we went to seek the agreement of Leonard Cohen, who was thrilled with the project and the angle we were proposing. Given his recent death, our exhibition has taken on a new meaning. It has also become a tribute to this global star.
John Zeppetelli, Director and Chief Curator, MAC
Die Liste der Musiker, die er geprägt hat, ist lang. Sie reicht von Billy Joel über Leonard Cohen bis hin zu Paul Mc Cartney. Antoine „Fats“ Domino gilt als einer der Godfathers Of Rock’n’Roll. Gestern, am 24.10.2017 ist der Pianist in New Orleans gestorben.
Leonard Cohen on Fats Domino:
„The Moon stood still on Blueberry Hill.’ “If I thought I could write lines like that, I’d be more than happy.”
…
“ I lived beside jukeboxes all through the fifties. … I never knew who was singing. I never followed things that way. I still don’t. I wasn’t a student of music; I was a student of the restaurant I was in — and the waitresses. The music was a part of it. I knew what number the song was. „