Columbia/Legacy präsentiert die 17. Ausgabe der Bootleg Series
BOB DYLAN – FRAGMENTS – TIME OUT OF MIND SESSIONS (1996-1997):

5 Discs umfassendes Deluxe-Boxset mit bisher unveröffentlichten Outtakes, Alternativversionen und Live-Mitschnitten (1997-2001) aus dem Grammy-prämierten Album Time Out Of Mind VÖ: 27. Januar 2023

Columbia Records und Legacy Recordings, die Katalogabteilung von Sony Music Entertainment, veröffentlichen am 27. Januar 2023 Bob Dylan – Fragments – Time Out Of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series Vol. 17.

Als Vorgeschmack auf die neue Ausgabe der Bootleg Series ist das bislang unveröffentlichte „Love Sick“ (Version 2) auf sämtlichen Streaming-Plattformen erhältlich.

Die neueste Ausgabe der gefeierten Dylan-Reihe wirft 25 Jahre nach seiner Erstveröffentlichung am 30. September 1997 einen neuen Blick auf das Meisterwerk Time Out Of Mind und zeichnet dessen Entstehung nach. Angefangen bei den bislang unveröffentlichten Song-Fassungen aus den 1996er Teatro-Sessions mit Dylan (Gesang, Gitarre, Piano), Daniel Lanois (Gitarre, Orgel), Tony Garnier (Bass) und Tony Mangurian (Schlagzeug, Percussion) bis hin zu (ebenfalls unveröffentlichten) Live-Mitschnitten aus den Jahren 1998-2001.

Anfang 1996 begann Dylan, der seit der 1990er LP Under The Red Sky kein Album mit Eigenkompositionen veröffentlicht hatte, mit der Arbeit an neuen Songs. Von August bis Oktober ging er mit Daniel Lanois, der sein 1989er Album Oh Mercy produziert hatte, ins Teatro Studio in Oxnard/Kalifornien, um dort Demos für eine mögliche neue LP aufzunehmen.
Als die Songs im Januar des Folgejahres Form angenommen hatten, zog man ins Criteria Studio in Miami/Florida um. Die Studiobesetzung wurde aufgestockt, und so fand sich in Florida ein illustrer Mix aus Session-Musikern und Mitgliedern von Dylans Tourband ein: Bucky Baxter (Akustikgitarre, Pedal Steel), Duke Robillard (E-Gitarre/Gibson L-5), Robert Britt (Martin Akustikgitarre, Fender Stratocaster), Cindy Cashdollar (Slide Gitarre), Tony Garnier (Bass, Kontrabass), Augie Meyers (Vox Orgel, Hammond B3, Akkordeon), Jim Dickinson (Keyboards, Wurlitzer E-Piano, Pumporgel) sowie die Schlagzeuger Jim Keltner, Brian Blade und David Kemper.

Das Album Time Out Of Mind, das schließlich aus diesen Sessions entstand, avancierte zu einem Dylan-Klassiker. Songs wie „Love Sick“, „Cold Irons Bound“, „Can’t Wait“ oder „Not Dark Yet“ wurden zu Lieblingsstücken der Fans. Mit „Make You Feel My Love“ gelang Dylan sogar das seltene Kunststück, dem Great American Songbook einen neuen zeitgenössischen Standard hinzuzufügen. Zahllose Künstler, darunter Billy Joel, Garth Brooks, Neil Diamond oder Adele haben diesen Song gecovert.
Bei den Grammy Awards 1998 gewann Time Out Of Mind in den Kategorien ‘Album of the Year’ und ‘Best Contemporary Folk Album’. Außerdem holte sich die Dylan für „Cold Irons Bound“ die Trophäe in der Sparte ‚Best Male Rock Vocal Performance‘.

Bob Dylan – Fragments – Time Out Of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series Vol. 17.

Disc 1 – Time Out Of Mind (2022 Remix)
Hier finden sich die 11 Tracks des Original-Albums als 2022er Remixes von Michael H. Brauer. Wie Steven Hyden in seinen Liner Notes anmerkt, hört man den Songs von Time Out Of Mind – anders als bei der von Lanois mit Effekten nachbearbeiteten Originalen – nun die intime Atmosphäre an, in der sie eingespielt wurden. Hyden weist auch darauf hin, dass die Neufassungen die Grammy-prämierten Songs keinesfalls ersetzen sollen. Vielmehr handelt es sich hier um eine Neuinterpretation, die einen frischen Blick auf ein absolutes Meisterwerk wirft. Der Mythos des Originalalbums, so Hyden, bleibt bestehen, doch Fragments stellt eine größere Nähe zwischen Hörer und Musiker her. Time Out Of Mind (2022 Remix) wird als erste Dylan-Aufnahme überhaupt auch im Immersive Audio-Format erhältlich sein.

Discs 2 und 3 – Outtakes and Alternates
Auf diesen Discs finden sich seltene Outtakes und alternative Songfassungen. Darunter auch die vier Dylan-Kompositionen „Dreamin‘ Of You“, „Red River Shore“, „Mississippi“ (2001 für „Love & Theft“ neu aufgenommen) sowie „Marchin‘ To The City“, das nicht auf dem 1997er Album zu hören ist.
Disc 2 beginnt mit „The Water Is Wide“, einem weiteren bislang unveröffentlichten Track. Es ist Dylans Interpretation eines Folksongs aus Schottland, der Gegend, die auch als Inspiration für ‚Highlands‘, den letzten Track auf Time Out Of Mind, diente.

Disc 4 – Bob Dylan live
Auf der vierten Disc sind Live-Versionen der Songs aus Time Out Of Mind aus den Jahren 1998-2001 versammelt, die von Dylan und seiner Tour-Band präsentiert werden: Larry Campbell (Gitarre, Mandoline, Pedal Steel und Slide Gitarre), Bucky Baxter (Pedal Steel und Slide Gitarre, 1998-1999), Charlie Sexton (Gitarre, 2000-2001), Tony Garnier (Bass) and David Kemper (Schlagzeug).
Sämtliche Tracks dieser Disc sind mit Ausnahme von „Make You Feel My Love“ (21. Mai 1998), das bereits auf der Maxi-Single „Things Have Changed“ erschien, bislang unveröffentlicht.

Disc 5 – Bonus Disc
Als besonderen Bonus für die Fans versammelt Disc 5 Studioaufnahmen derjenigen vier Songs, die es nicht auf die Original-Tracklist von Time Out Of Mind schafften. Dazu kommen Live-Versionen von „Cold Irons Bound“ und „Tryin‘ To Get To Heaven”.
Die 12 Tracks auf Disc 5 waren bereits auf The Bootleg Series Vol. 8: Tell Tale Signs: RareAand Unreleased 1989–2006 zu hören.

Alle Songs auf Bob Dylan – Fragments – Time Out Of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series Vol. 17 wurden mit Ausnahme des bereits erwähnten „The Water Is Wide“ (Traditional, arrangiert von Bob Dylan) von Dylan geschrieben. Die Original-Sessions zu Time Out Of Mind wurden von Daniel Lanois in Zusammenarbeit mit Jack Frost Productions produziert.

Im November 2022 erschien beim Verlag C.H.Beck Bob Dylans „Die Philosophie des modernen Songs“, das erste Buch aus seiner Feder, seit man ihm 2016 den Nobelpreis für Literatur verliehen hat.

Bob Dylan – Fragments – Time Out Of Mind Sessions (1996-1997): The Bootleg Series Vol. 17

Disc One – Time Out of Mind (2022 Remix)

1. Love Sick

2. Dirt Road Blues

3. Standing In The Doorway

4. Million Miles

5. Tryin‘ To Get To Heaven

6. ‚Til I Fell In Love With You

7. Not Dark Yet

8. Cold Irons Bound

9. Make You Feel My Love

10. Can’t Wait

11. Highlands

Disc Two – Outtakes and Alternates

1. The Water Is Wide (8/19/96, Teatro)

2. Dreamin‘ Of You (10/1/96, Teatro)

3. Red River Shore – version 1 (9/26/96, Teatro)

4. Love Sick – version 1 (1/14/97, Criteria Studios)

5. ‚Til I Fell In Love With You – version 1 (10/3/96, Teatro)

6. Not Dark Yet – version 1 (1/11/97, Criteria Studios)

7. Can’t Wait – version 1 (1/21/97, Criteria Studios)

8. Dirt Road Blues – version 1 (1/12/97, Criteria Studios)

9. Mississippi – version 1 (1/11/97, Criteria Studios)

10. ‚Til I Fell In Love With You – version 2 (1/16/97, Criteria Studios)

11. Standing In The Doorway – version 1 (1/13/97, Criteria Studios)

12. Tryin‘ To Get To Heaven – version 1 (1/18/97, Criteria Studios)

13. Cold Irons Bound (1/9/97, Criteria Studios)

Disc Three – Outtakes and Alternates

1. Love Sick – version 2 (1/14/97, Criteria Studios)

2. Dirt Road Blues – version 2 (1/20/97, Criteria Studios)

3. Can’t Wait – version 2 (1/14/97, Criteria Studios)

4. Red River Shore – version 2 (1/19/97, Criteria Studios)

5. Marchin‘ To The City (1/5/97, Criteria Studios)

6. Make You Feel My Love – take 1 (1/5/97, Criteria Studios)

7. Mississippi – version 2 (1/11/97, Criteria Studios)

8. Standing In The Doorway – version 2 (1/13/97, Criteria Studios)

9. ‚Til I Fell In Love With You – version 3 (1/16/97, Criteria Studios)

10. Not Dark Yet – version 2 (1/18/97, Criteria Studios)

11. Tryin‘ To Get To Heaven – version 2 (1/12/97, Criteria Studios)

12. Highlands (1/16/97, Criteria Studios)

Disc Four – Live (1998-2001)

1. Love Sick (6/24/98, Birmingham, England)

2. Can’t Wait (2/6/99, Nashville, Tennessee)

3. Standing In The Doorway (10/6/00, London, England)

4. Million Miles (1/31/98, Atlantic City, New Jersey)

5. Tryin‘ To Get To Heaven (9/20/00, Birmingham, England)

6. ‚Til I Fell In Love With You (4/5/98, Buenos Aires, Argentina)

7. Not Dark Yet (9/22/00, Sheffield, England)

8. Cold Irons Bound (5/19/00, Oslo, Norway)

9. Make You Feel My Love (5/21/98, Los Angeles, California)

Previously released on the „Things Have Changed“ maxi-single

10. Can’t Wait (5/19/00, Oslo, Norway)

11. Mississippi (11/15/01, Washington, D.C.)

12. Highlands (3/24/01, Newcastle, Australia)

Disc Five – Bonus Disc (Previously Released on The Bootleg Series Vol. 8: Tell Tale Signs: Rare and Unreleased 1989–2006)

1. Dreamin‘ Of You – Tell Tale Signs (10/1/96, Teatro)

2. Red River Shore – Tell Tale Signs, version 1 (1/19/97, Criteria Studios)

3. Red River Shore – Tell Tale Signs, version 2 (1/8/97, Criteria Studios)

4. Mississippi – Tell Tale Signs, version 1 (9/96, Teatro)

5. Mississippi – Tell Tale Signs, version 3 (1/17/97, Criteria Studios)

6. Mississippi – Tell Tale Signs, version 2 (1/17/97, Criteria Studios)

7. Marchin‘ To The City – Tell Tale Signs, version 1 (1/5/97, Criteria Studios)

8. Marchin‘ To The City – Tell Tale Signs, version 2 (1/6/97, Criteria Studios)

9. Can’t Wait – Tell Tale Signs, version 1 (10/1/96, Teatro)

10. Can’t Wait – Tell Tale Signs, version 2 (1/5/97, Criteria Studios)

11. Cold Irons Bound – Tell Tale Signs, live (6/11/04, Bonnaroo Music Festival)

12. Tryin‘ To Get To Heaven – Tell Tale Signs, live (10/5/00, London, England)

… October 13th, 2021, Germany, Oberhausen, Parkhotel, Teutoburger Straße 156. The hard-rock formation „Deep Purple, “whose rock hymn “Smoke On The Water” turned fifty in 2021, introduced their new album “Turning To Crime,” to the media, in form of an interview. One of the twelve cover song that were arranged by “Deep Purple,” is “Watching The River Flow,” from Bob Dylan. Roger Glover and Ian Gillan knew to tell me a story about that for German BREAK OUT MAGAZINE via ZOOM:

“That song is my favorite Bob Dylan song,” says bassist Roger Glover. “There is no deeper meaning. With that song, it’s just like with the song ‘Rockin’ Pneumonia And The Boogie Woogie Flu,’ it is an expression of the zeitgeist that currently surrounded the band during the conception of the album ‘Turning To Crime’ (2021). And yes, ‘Watching the River Flow,’ is definitely a type of homage to its originator, just as every other song on this album is an homage. If I’m honest, the songs that I listened to as a teenager impacted me more than the ones I heard in the last 10-15 years. Consequently, all the songs on this album are ones that mean something to us. ‘Watching The River Flow’ is just one of the songs that exist in my system, just as many other songs by Bob Dylan. It is one of the songs, that has the potential to continue inspiring me to go on.” Would other Bob Dylan songs also be considered, I ask Roger Glover? “At the most, 400 more of his songs,” said Glover and added: “Ok, I admit, I’ve been a Bob Dylan fan since I was a student and heard the ‘Freewhelin’ album. It changed my life. – When fans come to me and say, hey, your music changed my life, I really always say: I know how that feels. Bob Dylan is the greatest songwriter of the last century and also changed my life. He is just marvelous.” …

– Excerpt, taken from the Book: BOB DYLAN – ON THE ROAD – Never Ending Tour 1988 – 2021

Vol. 12 – Bob Dylan – On The Road – Never Ending Tour 1988 – 2021

Gillan & Glover (Deep Purple) – „Watching The River Flow“

13. Oktober 2021, Deutschland, Oberhausen, Parkhotel, Teutoburger Straße 156. Die Hard Rock-Formation „Deep Purple“, deren Rock-Hymne im November 2021 fünfzig Jahre alt wurde, stellt ihr neues Album „Turning To Crime“ den Medien in Form von Interview-Gesprächen vor. (Am 4. Dezember 1971 hielten sich Deep Purple in Montreux aufzunehmen. Der Brand und der aufsteigende Rauch über dem See von Montreux inspirierte Ian Gillan zu dem Text des Songs.)

Einer der zwölf Cover-Songs, die von Deep Purple umarrangiert wurden, ist „Watching The River Flow“ von Bob Dylan. Roger Glover und Ian Gillan wußten darüber etwas zu erzählen.

„Der Song ist mein Lieblingssong von Bob Dylan“, sagt Bassist Roger Glover. „Eine tiefere Bedeutung gibt es nicht. Mit dem Song verhält es sich genauso wie mit dem Song „Rockin‘ Pneumonia And The Boogie Woogie Flu“, er ist Ausdruck für den Zeitgeist, der die Band beim Entstehen des Albums „Turning To Crimev (2021) gerade umgab. Und ja, „Watching the River Flow“ ist natürlich auch eine Art Hommage an seinen Urheber, wie auch jeder andere Song auf diesem Album eine Hommage darstellt. Wenn ich ehrlich bin, haben mich die Lieder, die ich gehört habe, als ich Teenager war und heranwuchs, bis heute mehr geprägt, als Lieder, die ich in den letzten zehn bis fünfzehn Jahren gehört habe. Somit sind all diese Songs auf diesem Album Lieder, die uns etwas bedeuten. „Watching The River Flow“ ist einfach einer jener Songs, die in meinem musikalischen System existieren, ebenso wie so viele andere Lieder von Bob Dylan. Er ist einer jener Songs, die das Potenzial haben, mich immer wieder zu inspirieren, weiterzumachen.“ – Wären auch noch andere Bob Dylan-Songs in Frage gekommen, frage ich Roger Glover. – „Höchstens noch 400 weitere seiner Songs“, sagt Glover und ergänzt: „Ok, ich gebe es zu, ich bin ein Bob Dylan-Fan, seitdem ich als Student das „Freewheelin“-Album gehört habe. Es veränderte mein Leben. – Wirklich, immer wenn Fans zu mir kommen und sagen, hey, eure Musik hat mein Leben verändert, sage ich immer: Ich weiß, wie sich das anfühlt. Bob Dylan ist der größte Songwriter der letzten 100 Jahre und hat auch mein Leben verändert. Er ist einfach nur fabelhaft.“

KW-33-2022: Neuerscheinung im September: NEW BOOK ON BOB DYLAN – Neues Buch über BOB DYLAN – Never Ending Tour – : Pre-Order possible – BOB DYLAN – On The Road – Never Ending Tour 1988 – 2021 – feat. an Essay on Dylan & Cohen – Picasso & Matisse – a Never Ending Comparison between two Singer/ Songwriter (Book will be out in 09/2022) feat. also an Interview with KISS-Founder Gene Simmons who talks about Leonard Cohen & Bob Dylan in the book. Hereby an excerpt of this Interview on YOUTUBE:

Not everybody really knows Leonard Cohen

About his last record:

Auf seinem letzten Album „For Free“ beweist David Crosby wieder einmal, dass sein Leben der kraftvollen Alchemie der Musik gewidmet ist. Seit seinem gefeierten Album „Lighthouse“ aus dem Jahr 2016 schwimmt die inzwischen 80-jährige Folk-Rock-Legende auf einer außerordentlichen Welle der Kreativität, deren Quelle er nun erneut angezapft hat. Und so offenbart „For Free“ auf fast schon transzendente Art und Weise Crosbys Talent, essenzielle Wahrheiten mit Wärme und einem Sinn für Wunder zu vermitteln – eine hinreißende Mischung aus Poesie, Gebet und wildem Rock’n’Roll.

David Crosby nahm das Album gemeinsam mit seinem Sohn, dem Multi-Instrumentalist James Raymond, der auch als Produzent fungierte, sowie einer Reihe von Musikern auf, die ihn bereits auf „Sky Trails“ (2017) unterstützt hatten, darunter der Saxophonist Steve Tavaglione und der Schlagzeuger Steve DiStanislao. Des Weiteren sind Michael McDonald, Donald Fagen von Steely Dan und die mehrfach mit einem Grammy ausgezeichneten Americana-Künstlerin Sarah Jarosz zu hören.

Ein Großteil des Albums enthält die vertrackten Texturen und komplexen Grooves, die für den Sound der „Sky Trails“-Band charakteristisch sind. Der Titel basiert jedoch auf Crosbys wunderschönem Cover des gleichnamigen Joni Mitchell-Klassikers. „Joni ist die größte lebende Singer-Songwriterin und ‚For Free‘ ist eines ihrer schlichtesten, aber dennoch bewegendsten Stücke.“, erklärt Crosby, der auf dem Track von Jarosz begleitet wird. „Es ist einer meiner Lieblingssongs, weil ich liebe, was er über den Geist der Musik aussagt, der uns zum Spielen zwingt.“ Wie in der Originalversion entfaltet sich „For Free“ in einem zarten Klavierarrangement, wobei Jarosz und Crosbys Stimmen in berührender Weise Ehrfurcht und Trauer zum Ausdruck bringen. „For Free“ ist der Nachfolger des 2018 veröffentlichten „Here If You Listen“, das gemeinsam mit Michael League von Snarky Puppy, Michelle Willis und Becca Stevens entstand. Letztere hatte mit Crosby bereits auf „Lighthouse“ zusammengearbeitet.

David Crosby kann auf eine beispiellose Karriere zurückblicken, in der er kulturprägende Bands wie The Byrds und Crosby, Stills & Nash mitbegründete oder mit Größen wie James Taylor, Joni Mitchell, Elton John und Carole King zusammengearbeitet hat. Er wurde auch in die illustre Songwriters Hall of Fame aufgenommen. „For Free“ bezieht einen Großteil seiner Kraft jedoch aus der feinen Chemie zwischen Crosby und Raymond.

„Können Sie sich vorstellen, wie es ist herauszufinden, dass Ihr Sohn unglaublich talentiert ist – ein großartiger Komponist, ein großartiger Dichter und ein wirklich guter Songwriter und Musiker?“ fragt Crosby. „Wir sind sehr gute Freunde und arbeiten so gut zusammen. Wir beide tun alles, um die qualitativ besten Songs wie nur möglich schreiben.“

Original painting: „Children’s Games“ by Pieter Bruegel the Elder, https://en.wikipedia.org/wiki/Children’s_Games_(Bruegel) Weniger anzeigen

und last but not leasrt, gab es noch ein VIERTES: